Marzysz o byciu artystą?
odkryj swój potencjał i twórz zachwycające prace z łatwością
dobryart.pl
co mówią uczestnicy naszych kursów
”Osobiście mam wrażenie, że już po 2 miesiącach kursu rysowałam znacznie lepiej niż po roku nauki na studiach na kierunku grafika (jednak zwracam uwagę, że na studiach to wygląda tak, że dostaje się temat i trzeba sobie jakoś samemu poradzić). Tutaj rysowanie wszystkiego jest wyjaśnione krok po kroku więc jeśli nie masz dużego doświadczenia to docenisz tą wiedzę.”
Kamila tatara o procreate od podstaw
”Co myślę na temat kursu? Uważam, że to najlepsze co mi się trafiło. Jestem bardzo zadowolona z tego, że mogę brać w nim udział. Jest bardzo dobrze prowadzony merytorycznie, wszystko jest zrozumiałe i nawet opcje które są w Procreate są super omówione-o niektórych opcjach nie miałam wcześniej pojęcia albo nie wiedziałam jak ich użyć.”
Julia chomontowska o procreate od podstaw
”Ten kurs jest dla mnie naprawdę wyjątkowy i tylko pokazuje mi za każdym razem jak wiele z niego wyciągam. Spełniam swoje marzenia, rozwijając umiejętności w digitalu, który poprzednio był dla mnie tak trudny. Bardzo dziekuję za pracę i wszystkie odpowiedzi z konstruktywną oceną, które mnie motywują i wspierają”
Kasia oksztol o digital painting w photoshop
”Najlepszy kurs jaki widziałem 
, pod okiem precyzyjnej, zaangażowanej osoby z pasją, która zauważy każdy szczegół
jest motorem napędowym i motywacją 
, jak bym miał jeszcze raz wybierać kurs programu Procreate bez zastanowienia wybrałbym właśnie ten kurs 
„
”Najlepszy kurs jaki widziałem
Kamil Steć o procreate od podstaw
„Chciałabym podzielić się pozytywną opinią o kursie podstaw rysunku ołówkiem, który organizuje DobryArt.
Na początku podchodziłam z rezerwą do kursów online, ale już po przerobieniu pierwszego modułu doszłam do wniosku, że jest to coś dla mnie. Każda kolejna lekcja przygotowywana jest przez prowadzącą bardzo starannie.
Kurs stopniowo przeprowadza uczestnika przez poszczególne etapy, począwszy od podstawowych ćwiczeń, aż do tematów bardziej zaawansowanych. Choć osobiście zawsze lubiłam rysować, to brakowało mi właśnie tych podstaw, których nauczyła mnie Milena.
Szczególnie spodobało mi się, że każdy kolejny krok tworzenia rysunków prezentowany jest na nagraniach w tempie rzeczywistym, bez przyspieszenia. To pozwoliło mi wyłapać istotne szczegóły i odkryć błędy, które popełniałam do tej pory.
Jestem bardzo zadowolona i polecam każdemu miłośnikowi ołówków 
„
monika kandzia o kursie podstawy rysunku ołówkiem
„Na kurs Podstawy Rysunku Ołówkiem trafiłam przypadkiem- reklama na fb. Zawsze chciałam nauczyć się choć trochę rysować, ale nie wiedziałam od czego zacząć.
Postanowiłam skorzystać z kursu i była to bardzo dobra decyzja. Kurs jest w wygodnej zdalnej formie i można korzystać z niego w dowolnym czasie, pracować w swoim indywidualnym tempie.
Wszystkie zagadnienia i metody są dobrze wyjaśnione, od podstaw, więc kurs jest idealny dla osób początkujących takich jak ja.Korzystają z niego też osoby, które mają już pewne doświadczenie w rysowaniu, ale chcą rozwijać swoje umiejętności.
Jestem bardzo zadowolona z kursu, choć niektóre zagadnienia są dla mnie sporym wyzwaniem, jednak dzięki temu widzę postępy w swoich pracach. Dużym plusem jest również przesympatyczna prowadząca, która nie tylko daje cenne wskazówki, ale jej budujące komentarze dodają otuchy, kiedy coś wychodzi nie tak jakby się chciało.”
Zdecydowanie polecam ten kurs.
Basia Warzybok o kursie podstawy rysunku ołówkiem
”Najlepszy kurs jaki widziałem
”jestem bardzo zadowolona, że trafiłam na ten kurs. Zakupiłam go z myślą o nauce podstaw rysunku (światłocień, perspektywa), zupełnie nie planowałam rysować pływających domów i kopuł na kościołach, a teraz biorę się za rysowanie Placu Zamkowego w Warszawie! Sama nie mogę w to uwierzyć. Nawet jeżeli te rysunki wymagają poprawek to i tak jestem z nich bardzo zadowolona. Zrobiłam niesamowity postęp w rysowaniu – odważnie stawiam kreski, zrozumiałam jak ważny jest kontrast w rysunku, no i perspektywa, bez której nie można zrobić dobrej pracy”
Marzena Zowczak o rysowaniu architektury od podstaw
„Kurs jest idealny dla mnie! Dostęp zdalny, możliwość pracowania w dowolnym dla siebie czasie i miejscu! Filmiki instruktażowe bardzo dobrze wprowadzają w tematykę, sposób rysowania w Procreate. Stały kontakt z Mileną, korekty będące przekazywane jako video, gdzie wskazuje na materiale co można lub co należy poprawić, plus opis i na filmiku i w mailu są bardzo pomocne w dalszej nauce. Powoduje to, że kurs jest mega zindywidualizowany mimo iż uczymy się na tych samych pracach.”
”Najlepszy kurs jaki widziałem
Agata Warwas o procreate od podstaw
po co rysować przeciętnie jeśli możesz przy tym samym wysiłku tworzyć prace z efektem "wow"?
nie potrzebujesz kolejnego kursu, wybierz cały program z formułą sukcesu
U nas otrzymasz proces nauki ułożony krok po kroku, bez chaosu i pomijania niczego – zrozumiesz jak i dlaczego używać danych metod zamiast bezmyślnie kopiować tutoriale.
Nauczysz się w szybkim tempie (pierwsze widoczne efekty już w pierwszym tygodniu uczestnictwa) rysować i malować różnymi technikami.
Znajdziesz tu także sekrety artystów, którymi nikt nie chce się dzielić. Po co kręcić się w kółko, skoro możesz mieć dostęp do wszystkiego, bez żadnych sekretów?
Wreszcie uporządkujesz i porządnie przyswoisz podstawy
Enigmatyczne wypominane Ci przez innych artystów „braki w podstawach” szybko pójdą w zapomnienie.
Będziesz mieć możliwość spróbowania wielu różnych technik (otrzymujesz cały pakiet kilkudziesięciu kursów w cenie jednego kursu!), odkryć swoje największe pasje i wyspecjalizować się w konkretnym, wybranym kierunku
naucz się w tydzień tego, czego inni uczą się miesiącami, a w miesiąc tego czego inni uczą się latami
90% naszych lekcji to lekcje video w czasie rzeczywistym (tempo real-time) co przyspiesza Twoją naukę o miesiące, a nawet lata, gdyż sprawia to, że możesz wszystko dokładnie zobaczyć, zatrzymywać video i powtarzać formułę sukcesu na swojej pracy, a następnie wznawiać oglądanie – najłatwiejszy i najskuteczniejszy proces nauki rysowania i malowania.
Nie oszukujmy się – Youtube może być świetną inspiracją, ale gdy video jest w przyspieszonym tempie, tak naprawdę nie widzisz nic np. w jaki sposób ani w jakim tempie porusza się ręka artysty, jak dokładnie używa on danych narzędzi, aby uzyskać określony efekt. Te szczegóły mają znaczenie!
Zamiast próbować wynaleźć koło na nowo i dochodzić samemu do tego co możesz dostać na tacy, zaoszczędź kilka lat i skup się od razu na tym co ważne – na tworzeniu pięknych prac i wywieranie wpływu na świat swoją wizją i wrażliwością.
twórz prace, które kolekcjonerzy chcą kupować
Po opanowaniu podstaw, odkryjesz swój własny artystyczny styl, Twoje twórcze powołanie i nauczysz się rozwijać je tak, by tworzyć piękne rzeczy zgodne z Twoją intuicją i mieć ogromną satysfakcję z postępów i coraz lepszego wyrażania siebie poprzez swoją sztukę.
Stworzysz piękne portfolio prac z efektem WOW i nauczysz się pokazywać i promować je tak, że zostaną pokochane przez Twoją publiczność.
Nauczysz się jak promować swoją twórczość, aby pojawili się kolekcjonerzy, którzy chętnie i regularnie kupują Twoje oryginalne prace i reprodukcje.
Ułożysz swoją ścieżkę artystycznej kariery i zaplanujesz linię swoich produktów artystycznych (poza zamówieniami i oryginalnymi pracami, które zajmują dużo czasu i zawsze musisz je aktywnie tworzyć, możesz oferować dużo więcej – np. bardziej pasywne i stabilne źródło przychodu jak printy i reprodukcje).
Nie będę Cię oszukiwać, że będzie to w pełni pasywne źródło przychodów, ale na spokojnie możesz ułożyć to tak, by mieć dużo wolności i czasu, np. na angażowanie się przede wszystkim w projekty, które naprawdę czujesz i chcesz (zamiast brać wszystkie zlecenia i walczyć o klientów). Możesz także zabezpieczyć się na okres kiedy nie będziesz w stanie dużo pracować.
w jaki sposób to osiągniesz? czyli co konkretnie znajdziesz w akademii?
co konkretnie otrzymasz?
jakie kursy są dostępne w bibliotece akademii?
1.procreate od podstaw (wartość 1495 pln)
co zawiera kurs?
Pełen program od 0 umiejętności do samodzielnego artysty cyfrowego.
Poziom: początkujący
Status kursu: gotowy, dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu staniesz się samodzielnym artystą cyfrowym, który biegle posługuje się programem Procreate i potrafi stworzyć w nim realistyczny rysunek.
Moduł 1: Wstęp i organizacja
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Plan gry
Lekcja 3: Efekt końcowy
Lekcja 4: Wymagania
Lekcja 5: Jak studiować ten kurs?
Lekcja 6: Kim jest Twój instruktor?
Lekcja 7: Błędy początkujących
Lekcja 8: Praca domowa
Moduł 2 : Jak się skutecznie uczyć rysunku
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Tryb twórczy
Lekcja 3: Skąd brać motywację?
Lekcja 4: Jak się szybko nie poddawać jeśli nie wychodzi?
Lekcja 5: Nawyk rysowania
Lekcja 6: Szkicownik
Lekcja 7: Jak znaleźć czas na rysowanie
Lekcja 8: Jak zmotywować się do kończenia rysunków?
Lekcja 9: Jak znaleźć swój styl rysowania?
Lekcja 10: Błędy początkujących
Lekcja 11: Praca domowa
Moduł 3: Obsługa Procreate i podstawy pracy w programie
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Galeria i plik o optymalnych parametrach
Lekcja 3: Workspace Procreate
Lekcja 4: Pędzle – jak ich używać
Lekcja 5: Pędzle – skąd je wziąć i jak zainstalować
Lekcja 6: Pędzle – jak tworzyć własne?
Lekcja 7 Jak rysować proste kreski i idealne figury?
Lekcja 8: Praca na warstwach
Lekcja 9: Jak organizować warstwy na rysunkach?
Lekcja 10: Clipping Mask
Lekcja 11: Alpha Lock
Lekcja 12: Layer Mask
Lekcja 13: Wypełniane kolorem
Lekcja 14: Selections
Lekcja 15: Move & Transform
Lekcja 16: Drawing Guides
Lekcja 17: Kolory, koło barw i palety kolorów
Lekcja 18: Adjustments
Lekcja 19: Jak poprawnie zapisać rysunek?
Lekcja 20: Błędy początkujących
Lekcja 21: Praca domowa
Moduł 4: Tworzenie podrysu i techniki Digital Painting
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Jakich pędzli używać do podrysu
Lekcja 3: Technika 1 – Podrys „na oko”
Lekcja 4: Technika 2 – Podrys na siatce
Lekcja 5: Technika 3 – Kalka
Lekcja 6: Technika 4 – Metoda szatkowana
Lekcja 7: Technika 5 – Technika malarska
Lekcja 8: Skąd brać zdjęcia do rysowania
Lekcja 9: Techniki blendowania
Lekcja 10: Jak rysować detale
Lekcja 11: Błędy początkujących
Lekcja 12: Praca domowa
Moduł 5: Tworzymy nasz pierwszy rysunek
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Wybór i przygotowanie referencji
Lekcja 3: Demo: 1 etap: Podrys
Lekcja 4: Demo: 2 etap: Paleta kolorów
Lekcja 5: Demo: 3 etap: Blendowanie
Lekcja 6: Demo: 4 etap: Detale
Lekcja 7: Demo: 5 etap: Ostatnie poprawki i efekt finalny
Lekcja 8: Błędy początkujących
Lekcja 9: Praca domowa
Moduł 6: Rysujemy owoce i warzywa
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Demo: Jak narysować awokado
Lekcja 3: Demo: Jak narysować banana
Lekcja 4: Demo: Jak narysować gruszkę
Lekcja 5: Demo: Jak narysować jabłko
Lekcja 6: Demo: Jak narysować bakłażan
Lekcja 7: Demo: Jak narysować truskawkę
Lekcja 8: Demo: Jak narysować pomidory i krople
Lekcja 9: Demo: Jak narysować śliwki
Lekcja 10: Demo: Jak narysować strukturę ananasa
Lekcja 11: Błędy początkujących
Lekcja 12: Praca domowa
Moduł 7: Rysujemy przedmioty
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Demo: Jak narysować kubek – proporcje
Lekcja 3: Demo: Jak rysować szkło + nauka elips
Lekcja 4: Demo: Jak rysować metal – łyżka
Lekcja 5: Demo: Jak rysować ceramikę
Lekcja 6: Demo: Jak realistycznie rysować skomplikowane przedmioty
Lekcja 7: Błędy początkujących
Lekcja 8: Praca domowa
Moduł 8: Rysujemy pejzaże i elementy natury
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Demo: Jak rysować pejzaże – niebo i odbicia w wodzie
Lekcja 3: Demo: Jak rysować kadry nocne
Lekcja 4: Timelipse: Jak rysować niebo i góry
Lekcja 5: Timelapse: Jak rysować wodospad – Studium Mistrza
Lekcja 6: Timelapse: Jak rysować skały i wodę
Lekcja 7: Timelapse: Jak rysować kadry w mieście – szkic kawiarenki
Lekcja 8: Błędy początkujących
Lekcja 9: Praca domowa
Moduł 9: Rysujemy elementy twarzy
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Jak rysować oczy – anatomia
Lekcja 3: Demo: Jak rysować realistyczne oczy
Lekcja 4: Demo: Jak rysować makijaż oka?
Lekcja 5: Jak rysować usta – anatomia
Lekcja 6: Demo: Jak rysować realistyczne usta
Lekcja 7: Timelapse: Jak rysować realistyczne usta – inne przykłady
Lekcja 8: Jak rysować nos – anatomia
Lekcja 9: Demo: Jak rysować realistyczny nos
Lekcja 10: Jak rysować uszy – anatomia
Lekcja 11: Demo: Jak rysować realistyczne uszy
Lekcja 12: Demo: Jak rysować realistyczne włosy
Lekcja 13: Demo: Jak rysować włosy kręcone?
Lekcja 14: Błędy początkujących
Lekcja 15: Praca domowa
Moduł 10: Rysujemy portret krok po kroku
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Proporcje twarzy – różnice w budowie twarzy damskich i męskich
Lekcja 3: Gesture drawings
Lekcja 4: Anatomia głowy – czaszka
Lekcja 5: Technika malarska: Demo cz.1: Proporcje i kolory
Lekcja 6: Demo cz.2: Blendowanie
Lekcja 7: Demo cz. 3: Detale twarzy
Lekcja 8: Demo cz. 4: Efekt końcowy
Lekcja 9: Demo 2 cz. 1: Podrys
Lekcja 10: Demo 2 cz.2: Kolory
Lekcja 11: Demo 2 cz. 3: Detale twarzy
Lekcja 12: Demo 2 cz. 4: Blendowanie i skóra
Lekcja 13: Demo 2 cz. 5: Efekt końcowy
Lekcja 14: Timelapse: Jak narysować czarno-biały portret
Lekcja 15: Demo: Jak narysować stylizowany portret
Lekcja 16: Błędy początkujących
Lekcja 17: Praca domowa
Moduł 11: Rysujemy zwierzęta
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Jak wykonywać podrysy do rysunków zwierząt?
Lekcja 3: Demo: Jak narysować meduzę
Lekcja 4: Demo: Jak rysować sierść – rysunek goryla
Lekcja 5: Demo: Jak narysować portret psa
Lekcja 6: Demo: Jak narysować sowę
Lekcja 7: Demo: Jak narysować koala
Lekcja 8: Demo: Jak rysować łuski gadów
Lekcja 9: Demo: Jak rysować pióra
Lekcja 10: Demo:Jak narysować kaczkę
Lekcja 11: Demo: Jak narysować wiewiórkę
Lekcja 12: Timelapse: Jak narysować lisa
Lekcja 13: Timelapse: Jak narysować szczeniaka
Lekcja 14: Timelapse: Jak narysować świnkę
Lekcja 15: Timelapse: Jak narysować sfinksa
Lekcja 16: Timelapse: Jak narysować mopsa
Lekcja 17: Błędy początkujących
Lekcja 18: Praca domowa
Moduł 12: Co dalej? Plan samodzielnej nauki po kursie
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Czego dalej się uczyć?
Lekcja 3: Jak nauczyć się rysować z wyobraźni?
Lekcja 4: Jak utrzymać nawyki i motywację po kursie?
Lekcja 5: Praca zawodowa artysty
Lekcja 6: Najlepsze ćwiczenia na stałe podnoszenie umiejętności
Lekcja 7: Błędy początkujących
Lekcja 8: Praca domowa
jakiego typu prace stworzysz na kursie?
2. podstawy rysunku ołówkiem (wartość 797 pln)
Co zawiera kurs?
Pełen program od 0 umiejętności do artysty, który zna zasady światłocienia, perspektywy i kompozycji oraz potrafi rysować podstawowe tematy takie jak portret ludzki i zwierzęcy, elementy natury (kwiaty, drzewa), martwa natura itd.
Poziom: początkujący
Status kursu: gotowy, dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który biegle operuje ołówkiem i potrafi stworzyć nim realistyczne rysunki.
MODUŁ 1: PLAN PRACY I JAK SIĘ UCZYĆ SKUTECZNIE?
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Plan pracy na kursie
Lekcja 3: Jak uczyć się efektywnie
Lekcja 4: Mindset
Lekcja 5: Wymagania do certyfikatu
Lekcja 6: Potrzebne narzędzia
Lekcja 7: O Twojej instruktorce
Lekcja 8: Błędy początkujących
Lekcja 9: Praca domowa
MODUŁ 2: PODSTAWOWE POJĘCIA I TECHNIKI
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Rodzaje linii
Lekcja 3: Kształty
Lekcja 4: Rysowanie za pomocą kształtów
Lekcja 5: Rysowanie za pomocą kątów
Lekcja 6: Negative Space
Lekcja 7: Jak mierzyć proporcje i wykonać szkic
Lekcja 8: Błędy początkujących
Lekcja 9: Praca domowa
MODUŁ 3: PODSTAWY PERSPEKTYWY I ŚWIATŁOCIENIA
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Perspektywa jednozbiegowa
Lekcja 3: Elipsy poziome
Lekcja 4: Perspektywa dwuzbiegowa
Lekcja 5: Elipsy pionowe
Lekcja 6: Kołowrotek
Lekcja 7: Sześcian w perspektywie jednozbiegowej
Lekcja 8: Sześcian w perspektywie dwuzbiegowej
Lekcja 9: Podstawy światłocienia
Lekcja 10: Konstruowanie podstawowych brył i światłocienia
Lekcja 11: Błędy początkujących
Lekcja 12: Praca domowa
MODUŁ 4: MARTWA NATURA (konstrukcja i materiały)
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Wprowadzenie – szkic jabłka
Lekcja 3: Kompozycja – proporcje i podrys
Lekcja 4: Jak cieniować szkło?
Lekcja 5: Zasady cieniowania kompozycji
Lekcja 6: Wykończenie i podsumowanie
Lekcja 7: Błędy początkujących
Lekcja 8: Praca domowa
Moduł 5: natura, zieleń i architektura
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Jak rysować gałęzie
Lekcja 3: Jak rysować drzewa – palma
Lekcja 4: Podsumowanie: zasady rysowania drzew
Lekcja 5: Drzewo iglaste
Lekcja 6: Rysowanie budynków
Lekcja 7: Jak rysować kwiaty – przygotowanie siatki
Lekcja 8: Kwiaty: proporcje
Lekcja 9: Kwiaty – cieniowanie
Lekcja 10: Błędy początkujących
Lekcja 11: Praca domowa
Moduł 6: Anatomia i elementy portretu
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Anatomia oka
Lekcja 3: Anatomia ust
Lekcja 4: Anatomia nosa
Lekcja 5: Anatomia ucha
Lekcja 6: Proporcje twarzy
Lekcja 7: Budowa czaszki
Lekcja 8: Błędy początkujących
Lekcja 9: Praca domowa
MODUŁ 7: PORTRET
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Podrys portretu
Lekcja 3: Wstępny światłocień na portrecie
Lekcja 4: Jak cieniować włosy
Lekcja 5: Detale i wykończenie
Lekcja 6: Błędy początkujących
Lekcja 7: Praca domowa
MODUŁ 8: ZWIERZĘTA
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Podstawy anatomii zwierząt
Lekcja 3: Szkice całych sylwetek zwierząt
Lekcja 4: Proporcje i podrys
Lekcja 5: Cieniowanie sierści
Lekcja 6: Detale i wykończenie
Lekcja 7: Błędy
Moduł 9: podsumowanie i plan nauki po kursie
Lekcja 1: Powitanie
Lekcja 2: Co już umiesz? – podsumowanie
Lekcja 3: Czego uczyć się dalej?
Lekcja 4: Błędy początkujących
Lekcja 5: Praca domowa
3.Anatomia i malowanie portretu (wartość 797 pln)
Co zawiera kurs?
Kurs średniozaawansowany stworzony przy użyciu medium cyfrowego (tablet graficzny).
Lekcje można wykorzystać do stworzenia prac w digital painting (rekomendowany, najłatwiejszy sposób) lub wykonać w zupełnie innej technice, którą się opanowało (np. ołówek, farby akwarelowe, akrylowe, kredki, których nauczysz się używać na podstawowych kursach dostępnych w pakiecie Akademii Dobry Art).
Poziom: średniozaawansowany
Status kursu: gotowy, dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który zna anatomię twarzy i głowy oraz potrafi wykorzystać ją do tworzenia prac na podstawie zdjęć (realistycznych i stylizowanych) oraz z wyobraźni.
Kurs prowadzony jest przy użyciu tabletu i programu Procreate, jednak przedstawiona wiedza i umiejętności są uniwersalne i możliwe do wykonania w innych technikach, również tradycyjnych.
MODUŁ 1: GŁOWA I TWARZ JAKO BRYŁA - STUDIUM BUDOWY I ŚWIATŁOCIENIA
MODUŁ 2: OCZY, USTA, USZY, NOSY - ANATOMIA I ĆWICZENIA W KOLORZE
MODUŁ 3: włosy - techniki malowania i ćwiczenia
MODUŁ 4: ekspresje twarzy - wyrażanie róznych emocji na pracy
MODUŁ 5: stylizacja i malowanie twarzy z wyobraźni
4.Anatomia i malowanie całej postaci ludzkiej (wartość 797 pln)
Co zawiera kurs?
Kurs średniozaawansowany stworzony przy użyciu medium cyfrowego (tablet graficzny).
Lekcje można wykorzystać do stworzenia prac w digital painting (rekomendowany, najłatwiejszy sposób) lub wykonać w zupełnie innej technice, którą się opanowało (np. ołówek, farby akwarelowe, akrylowe, kredki, których nauczysz się używać na podstawowych kursach dostępnych w pakiecie Akademii Dobry Art).
Poziom: średniozaawansowany
Status kursu: gotowy, dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który zna w podstawowym stopniu anatomię ludzką pod kątem artystycznym, potrafi budować strukturę postaci zarówno ze zdjęć i z natury, jak i tworzyć własne postacie z wyobraźni.
Kurs prowadzony jest przy użyciu tabletu i programu Procreate, jednak przedstawiona wiedza i umiejętności są uniwersalne i możliwe do wykonania w innych technikach, również tradycyjnych.
MODUŁ 1: Kanon i proporcje człowieka, anatomia
MODUŁ 2: Anatomia dłoni i stóp, szkice w różnych perspektywach
MODUŁ 3: Metoda manekina - dynamiczne szkice postaci
MODUŁ 4: Ubrania i akcesoria
Moduł 5: Szkice postaci z wyobraźni, storytelling
5.Anatomia i malowanie zwierząt (wartość 597 pln)
Co zawiera kurs?
Kurs średniozaawansowany stworzony przy użyciu medium cyfrowego (tablet graficzny).
Lekcje można wykorzystać do stworzenia prac w digital painting (rekomendowany, najłatwiejszy sposób) lub wykonać w zupełnie innej technice, którą się opanowało (np. ołówek, farby akwarelowe, akrylowe, kredki, których nauczysz się używać na podstawowych kursach dostępnych w pakiecie Akademii Dobry Art).
Poziom: średniozaawansowany
Status kursu: gotowy, dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który zna anatomię zwierząt w podstawowym stopniu i potrafi budować zwierzęce sylwetki oraz malować różne rodzaje sierści, łusek, upierzenia itd. oraz specyficzne detale (np. pazury, kopyta, oczy, dzioby) oraz tworzyć koncepcje stworzeń mitologicznych i stworzeń fantasy.
Kurs prowadzony jest przy użyciu tabletu i programu Procreate, jednak przedstawiona wiedza i umiejętności są uniwersalne i możliwe do wykonania w innych technikachm również tradycyjnych.
Moduł 1: Anatomia zwierząt w kontekście artystycznym
Moduł 2: Anatomia zwierząt - analiza proporcji, szkieletu i mięśni w różnych pozach
Moduł 3: Detale zwierząt - sierść, oczy, kopyta, rogi, łuski i inne
Moduł 4: Portrety zwierząt
Moduł 4: Portrety zwierząt
Moduł 6: Płazy, gady, ptaki, ryby - anatomia, cechy charakterystyczne
6.światłocień, kompozycja i kolor w malarstwie i rysunku (wartość 597 pln)
Co zawiera kurs?
Kurs średniozaawansowany stworzony przy użyciu medium cyfrowego (tablet graficzny).
Lekcje można wykorzystać do stworzenia prac w digital painting (rekomendowany, najłatwiejszy sposób) lub wykonać w zupełnie innej technice, którą się opanowało (np. ołówek, farby akwarelowe, akrylowe, kredki, których nauczysz się używać na podstawowych kursach dostępnych w pakiecie Akademii Dobry Art).
Poziom: średniozaawansowany
Status kursu: gotowy, dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który ma profesjonalną wiedzę na temat perspektywy, światłocienia, kompozycji i koloru oraz umiejętności używania tej wiedzy na rysunkach, obrazach i ilustracjach.
Kurs prowadzony jest przy użyciu tabletu i programu Procreate, jednak przedstawiona wiedza i umiejętności są uniwersalne i możliwe do wykonania w innych technikachm również tradycyjnych.
Moduł 1: Zasady światłocienia
Moduł 2: Teoria koloru i zasady dobierania kolorów
Moduł 3: Zasady i rodzaje kompozycji
Moduł 4: Od kompozycji walorowej do kompozycji w kolorze
7. Charcoal Art – realizm Grafitem i Węglem (wartość 997 pln)
Co zawiera kurs?
Kurs Charcoal Art przedstawia najbardziej efektowne metody tworzenia prac realistycznych i hiperrealistycznych. Połączenie grafitu z węglem pozwala na maksymalną precyzję połączoną z klimatycznymi rozmyciami i dramatycznym kontrastem bez irytującego ołówkowego połysku.
Poziom: specjalistyczny
Status kursu: wystartował, nowe materiały wciąż są dodawane
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który potrafi rysować realistycznie, a nawet hiperrealistycznie przy dużej oszczędności czasu, wysiłku i zasobów. Poznasz najbardziej specjalistyczne metody i techniki tworzenia czarno-białych prac z efektem WOW.
8.Portrety ołówkiem -realizm (wartość 997 pln)
Co zawiera kurs?
Realistyczne Portrety Ołówkiem to rozszerzenie technik poznanych w kursie Podstawy Rysunku Ołówkiem. W kursie omawiane są zarówno portrety ludzkie, jak i zwierzęce (czyli tematy będące najczęstszym obiektem zamówień klientów).
W tym kursie skupimy się na najbardziej efektownych technikach, które pogłębiają efektu realizmu i głębi.
Poziom: średniozaawansowany
Status kursu: wystartował, nowe materiały wciąż są dodawane
czego się nauczę?
Po przerobieniu kursu będziesz artystą, który potrafi rysować realistyczne portrety ludzi zwierząt ołówkiem. Przyswoisz umiejętności profesjonalnych artystów i będziesz tworzyć efekt głębi, trójwymiaru i naturalności na najwyższym poziomie.
9. zacznij rysować w procreate (wartość 199 pln)
Co zawiera kurs?
Ten mini kurs jest zbiorem kilku tutoriali od pierwszej do ostatniej kreski prostych szkiców malarskich wykonanych w programie Procreate.
Szkice te mogą być idealną opcją do codziennej praktyki w dni kiedy czasu jest niewiele lub „nic się nie chce”, a także idealną okazją do rozgrzewki po chwilowym lub nieco dłużej trwającym artblocku.
Poziom: podstawowy
Status kursu: gotowy i dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu tego kursu będziesz Artystą, który potrafi tworzyć proste, szybkie i bardzo efektowne prace w programie graficznym Procreate.
10. Mini Kurs: 10-dniowe wyzwanie digital painting (1 edycja) (wartość 249 pln)
Co zawiera kurs?
Ten mini kurs to pierwsza edycja kultowego cyklu 10-dniowych wyzwań digital painting. Uczy praktycznych technik, ale też przygotowuje do stylu życia w którym systematyczna praktyka twórcza jest stałym elementem, a nie czymś co dzieje się od czasu do czasu.
Szkice te mogą być idealną opcją do codziennej praktyki w dni kiedy czasu jest niewiele lub „nic się nie chce”, a także idealną okazją do rozgrzewki po chwilowym lub nieco dłużej trwającym artblocku.
Poziom: podstawowy
Status kursu: gotowy i dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu tego kursu będziesz Artystą, który jest na dobrej drodze do wyrobienia nawyku codziennego rysowania i malowania oraz zna szybkie i efektowne techniki na stworzenie pięknej pracy w krótkim czasie (np. 15-20 minut).
11. mini kurs: stwórz portret w procreate w 5 dni (wartość 149 pln)
Co zawiera kurs?
Ten mini kurs to pełen proces tworzenia nieco bardziej dopracowanego portretu od pierwszej do ostatniej kreski podzielony na 5 krótszych sesji malowania.
Ten kurs ma na celu pomóc pokonać wewnętrzny opór przed malowaniem oraz nauczyć „jak zjeść słonia po kawałku” czyli, że każdy efekt i cel jest w Twoim zasięgu, jeśli tylko podzielisz na małe kroki.
Poziom: podstawowy
Status kursu: gotowy i dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu tego kursu stworzysz piękny portret i nauczysz się jak dzielić długie i skomplikowane prace na małe i krótkie etapy, tak aby z łatwością, metodą małych kroków być w stanie zrealizować każdy ambitny cel.
12. mini kurs: oczy ołówkiem (realizm)(wartość 79 pln)
Co zawiera kurs?
Ten mini kurs to proces tworzenia rysunku oczu. Na jednym przykładzie omówiona jest technika, którą można wykorzystać do tworzenia kolejnych przykładów w ramach pracy domowej.
Poziom: podstawowy
Status kursu: gotowy i dostępny w całości
czego się nauczę?
Po przerobieniu tego kursu stworzysz piękne studium oczu w szkicowniku.
13. mini kurs: rysunek archi: bryły i światłocień (wartość 99 pln)
Co zawiera kurs?
Ten mini kurs przedstawia metody dzięki którym konstrukcja dowolnych brył i światłocienia zgodnie z perspektywą nie będzie dla Ciebie żadnym wyzwaniem.
Poziom: podstawowy
Status kursu: gotowy i dostępny w całości
czego się nauczę?
Przerabiając ten kurs nauczysz się podstaw rysunku architektonicznego: podstawy konstrukcji brył i światłocienia od brył prostych i cieni przekrojowych np. od bryły na inną bryłę.
14. kolekcja tutoriali digital painting (wartość 79 pln)
Co zawiera kurs?
Ta kolekcja jest uzupełnieniem kursów Digital Painting i na start (styczeń 2024) zawiera kilka tutoriali (około 1,5 godziny lekcji), jednak z czasem będzie uzupełniania o nowe lekcje.
Nie ma tu konkretnego planu, lekcje nie są ułożone w żadnym konkretnym przemyślanym szyku (tak jak to ma miejsce w kursach), więc jeśli dopiero zaczynasz to warto najpierw przerobić kursy i wyzwania, a później wrócić tu w celu wykonania dodatkowych ćwiczeń i tematów.
Poziom: podstawowy/średniozaawansowy
Status kursu: wystartował, nowe materiały wciąż są dodawane
czego się nauczę?
Przerabiając ten kurs przećwiczysz dodatkowe tematy w technice digital painting (lub w innej technice malarskiej jeśli zdecydujesz się na adaptację materiałów pod inną technikę).
Ta kolekcja to zbiór inspiracji i pomysłów na dodatkowe tematy do rysowania i w formie treningów video do wspólnego rysowania.
gdyby kupować każdy z kursów wchodzących w skład akademii osobno to łączna cena wynosiłaby dokładnie
pln
9990
ile kosztuje dostęp po super zniżce?
pln
149
/miesięcznie
- 10 płatności po 149 zł (możliwość rezygnacji z dalszych płatności w każdej chwili, a po opłaceniu 10 rat dostęp nielimitowany czasowo)
- dostęp do wszystkich powyższych kursów i ich aktualizacji oraz nowych kursów w Akademii
- dostęp przyznawany w ciągu 48h po dokonaniu płatności
pln
999
/lifetime
- jedna płatność dostęp na zawsze
- dostęp do wszystkich powyższych kursów i ich aktualizacji oraz nowych kursów w Akademii
- automatyczny dostęp natychmiast po opłaceniu zamówienia
skąd mam wiedzieć czy to u mnie zadziała?
zobacz przykładowe transformacje i opinie naszych kursantów!
na czym będzie polegała twoja nauka?
lekcje video
Lekcje są nagrane w tempie rzeczywistym (bez przyspieszenia) dzięki czemu możesz swobodnie obserwować ruchy prowadzącego i powtarzać je na swojej pracy.
proces krok po kroku
Wszystkie nasze kursy są ułożone w logiczny i przemyśłany sposób, dlatego przerabiając kurs po kolei osiągniesz najlepszy rezultat i masz gwarancję sukcesu. To nie są po prostu tutoriale – to pełne programy nauki od zupełnych podstaw po zaawansowane techniki i metody stosowane przez artystów na światowym poziomie.
lekcje instruktażowe
Jak wiadomo: diabeł tkwi w szczegółach! Przez cały proces nauki zdradzamy Ci najlepiej strzeżone sekrety artystów i na każdym etapie nauki znajdziesz lekcje wyjaśniające proces tworzenia, techniki i użyte materiały.
lekcje real time
Poza lekcjami instruktażowymi na platformie znajdziesz prawdziwe procesy tworzenia – zobaczysz każdą kreskę, każdy ruch ręki. Bez ucinania, przyspieszania, pełna transparentność całego procesu.
NICZYM NIE RYZYKUJESZ
GWARANCJA EFEKTÓW
często zadawane pytania
Kupując raz ten program, otrzymujesz dożywotni dostęp do materiałów.
Wyjątek stanowi opcja subskrypcyjna, w której dostęp masz tak długo jak opłacasz abonament.
Kurs rozpoczyna się wtedy, gdy wykupisz do niego dostęp. Otrzymasz dostęp nagrań video i pozostałych materiałów Możesz go jednak przejść w swoim tempie – szybciej lub wolniej.
Napisz wiadomość na adres pracownia@dobryart.pl
Tak. Z chęcią odpowiemy na wszelkie Twoje pytania i wyjaśnimy wszystko co może być dla Ciebie niejasne. Możesz w każdej chwili napisać do nas wiadomość na pracownia@dobryart.pl
Jeśli chodzi o indywidualne korekty i feedback do Twoich prac do możesz dodatkowo wykupić Mentoring (sam dostęp do Akademii nie zawiera indywidualnych konsultacji w pakiecie).
Wciąż masz pytania?
wykorzystaj swój twórczy potencjał
teraz jest czas na twój krok
daj sobie szansę, a pokażemy Ci jak spełnić twoje twórcze marzenia
Copyright © DobryArt.pl 2024. All Rights Reserved